Berliner Morgenpost, 27.02.2009

[…] unter ihnen das Violinkonzert von Alban Berg, dem Christian Tetzlaff eine kaum zu überbietende, mitreißende Wiedergabe zuteil werden ließ. […] Tetzlaff spielte es geradezu mit einer Ausdrucksraserei.

Christiane Peitz, Tagesspiegel, 24.02.2009

[…] Traumverloren auch der Geiger Christian Tetzlaff. Sein Spiel ist das eigentliche Ereignis des Abends in der Philharmonie, sein ins Klanggeflecht des Orchesters eingebetteter Ton, seine einsamen Wanderungen weit weg vom Lärm des Kollektivs, sein Vermögen, vollkommene Hingabe und restlose Kontrolle miteinander zu vereinen. […]

Anthony Tommasini, The New York Times:

Putting Solo Careers Aside to Work a Stage Together

[…] Their urgent and insightful account of Brahms’s Violin sonata in D minor, which closed the first half of the program, was espedially telling. Here were two accomplished artists with distinctive temperaments forging an organic interpretation that still managed to exude impetuosity. […]

Jeremy Eichler, The Boston Globe:

When music journeys beyond technique

[…] Two complete musicians guided an audience to the vital heart of music by Janacek, Brahms, Mozart, and Schubert. They played with an astonishing degree of sensitivity, nuance, and imagination. It was a simple – and as complex – as that.
[…] Unifying the night was Tetzlaff’s singular voice. He is a musical purist and yet he plays unmistakably with something the violinist Carl Flesch described as “inner participation.” No matter what piece is at hand, his performances have a rich sense of interior life. How rare, and how powerful, to hear a player stand out not for the brilliance of his technique but for the depth of his sincerity.

Peter Dobrin, Philadelphia Inquirer:

Christian Tetzlaff masters all sounds

[…] Great violin playing can follow all kinds of paths, from the technical razor of Joshua Bell tothe sorely missed depth and humanity of Pamela Frank’s now-rare public appearances.
Christian Tetzlaff renders such philosophical divergences a false choice. He’s got it all.

He also silenced any critic who might have winced Thursday night at yet another Philadelphia Orchestra performance of the Beethoven Violin Concerto. The rightness of the interpretation and his teasing out of the concept of creation in a warhorse made this sound like his first outing with the work.

At the core of Tetzlaff’s magnificence is his sound. It is intensely sweet, yet it has dimension beyond mere prettiness. He changes his tone in pursuit of expressiveness, adjusting the focus from saturation to airier climes. He takes chances, too; hard-to-nail or extreme high notes, for instance, are never masked with vibrato.

In the cadenzas (one of which involved Angela Zator Nelson, associate principal timpanist) and in the encore of “Gavotte en Rondeau” from Bach’s Partita for Violin Solo No. 3 in E (BWV 1006-3), the most impressive thing about Tetzlaff is the fact that despite the perfect technique, he never comes across as cool or uninvolved. He does not rest at the level of a master; he continues to probe.[…]

Daniel Webster, Philly.com:

Violinist Tetzlaff and Bach at Kimmel

[…] His playing reminded listeners that Bach’s manuscripts are in calligraphy that flows – no perfect verticals or chiseled note shapes. His playing could have reminded violinists that imagination and, yes, affection carry more weight than centuries of analysis and scholarly rectitude.
[…] It summarized the sense of exploration that characterized all four performances, and it had the effect of removing the distance between composer, performer and listener. […]
Geraldine Freedman, Daily Gazette:

Electrifying performance by violinist Tetzlaff at Union College

[…] Throughout the evening, Tetzlaff’s tone was crystalline, his attacks feathery light, his bowings superbly controlled. His flawless and effortless technique was clean and true, his dynamic range was shaded on many levels. His pitch even on the double stops with the added pedal tone was exact. Sensitive to the music’s structure, his musicality had great integrity and purity and was infused with exuberance, delicacy, drama and a focused intensity. His Bach was lit from within. […]
Joseph Dalton, Timesunion.com:

Violinist excels on many levels

[…] Tetzlaff maintained a gorgeous sound. His instrument filled the room with warm and substantial tone, without ever being ripe or cloying. Every note was nuanced and well placed, yet never was there an obvious effort at creating vibrato either. It’s likely that Tetzlaff indulges in a more aching tone for those big romantic concertos, but he showed an approach to Bach that was personal but still clean and restrained without falling into the shrill frailty popularized by the early music movement.
[…] It’s a grand soliloquy for the instrument and Tetzlaff made it, by turns, solemn, serene, declamatory and prayerful. A restless cycling through of harmonies felt downright modern in its insistent sweep.

Anthony Tommasini, The New York Times:

Brahms’s Earthy Pasion Upstages Somber Messiaen

[…] Of all the artists James Levine has had as concerto soloists for the Met Orchestra concerts, few have energized him and the players as much as the brilliant German violinist Christian Tetzlaff. Their performances of the Beethoven and the Berg violin concertos in recent years have been unforgettable.
Mr. Tetzlaff, Mr. Levine and the Met Orchestra have done it again, this time with an insightful and exciting performance of Brahms’s Violin Concerto to conclude a concert on Sunday afternoon at Carnegie Hall.[…]
In the first movement he tore into the vehement outburst when the violin enters, playing with searing intensity yet utter control. He shaped arching lines with warmth and pliancy, balanced by clear-eyed directness.
In the slow movement he brought such sustained richness to the ruminative melodic lines that the music seemed at once ghostly and angelic. And the finale, taken at a brisk but never reckless tempo, was rustic and earthy, though always threatening to turn demonic.[…]

dpa Meldung

New York (dpa) – Der deutsche Violinist Christian Tetzlaff (42) ist bei einem Auftritt in New York wie ein Rockstar gefeiert worden. Das Publikum nahm seine atemberaubende Interpretation von Johannes Brahms’ Violinkonzert in D-Dur unter Leitung von Stardirigent James Levine am Sonntag mit Jubel, Stampfen und lauten Bravorufen auf. Selbst Levine war so begeistert, dass ihm beim Schlussakkord des ersten Teils ein lauter Juchzer entglitt. Die eiligen New Yorker, sonst mit Beifall wenig geduldig, holten Tetzlaff in der berühmten Carnegie Hall sieben Mal wieder auf die Bühne und bewegten ihn mit stehendem Applaus zu einer Zugabe.Für Levine war der symphonische Auftritt mit «seinem» Orchester von der Metropolitan-Opera der erste in der Carnegie Hall seit seiner Krebsoperation im Juli. Mit gewohnter Leidenschaft, Präzision und Energie führte er das technisch brillante Orchester durch die schwierige Partitur. Kürzlich stand er auch zur Eröffnung der Opernsaison schon wieder am Dirigentenpult. Dem 65-Jährigen war vor drei Monaten wegen einer bösartigen Wucherung eine Niere entfernt worden.Für Tetzlaff, einen gebürtigen Hamburger, der in der Nähe von Frankfurt lebt, war es der dritte Auftritt mit dem Metropolitan-Orchester. Schon im vergangenen Jahr war er mit einem Beethoven-Konzert begeistert gefeiert worden. Die «New York Times» sprach von einer «berauschenden Aufführung». Diese Saison gibt der 42-jährige Solist eine Reihe von weiteren Konzerten in den USA, unter anderem mit den New Yorker Philharmonikern und dem Cleveland sowie dem Philadelphia Orchestra. Mit seinem «Tetzlaff-Quartett», bei dem auch seine Schwester Tanja mitspielt, hat er Auftritte in Washington, Atlanta und New York.

Das Üppige und das Schlanke

Reinhard Kriechbaum, Wiener Zeitung, 15.8.2008

[…] Christian Tetzlaff, der famose deutsche Geiger, hat dieser Tage erst einen wundersamen Soloabend mit Partiten und Sonaten von Bach gegeben. Nun musizierte er beispielhaft das Beethoven-Violinkonzert. Ja wirklich: “musiziert”, nicht bloß “gespielt”. Er hört sich die Einleitung an, steigt dann ein, und in dieser aufsteigenden Sequenz mischt er sozusagen die Karten völlig neu, dreht die Tempi um. Da scheint plötzlich alles offen – nur nicht die grundsätzliche Lyrik, die Tetzlaff nie in Frage stellt. Gedanken werden miteinander entwickelt, und Bertrand de Billy erweist sich als ein willig auf alle Tempowechsel eingehender Partner. […]

Salzburg: Konzert: Das Radioorchester, ein Weltklasse-Orchester

Die Presse, 15.8.2008

[…] Selten hat man Beethovens Violinkonzert so virtuos und gleichzeitig intensiv gehört wie unter dem Solisten Christian Tetzlaff. Der hatte schon bei einem Bach-Soloabend im Mozarteum gezeigt, wozu er fähig ist: klangliche Subtilität, feine Nuancen, intelligente Phrasierungen, schwebende Leichtigkeit, technische Perfektion. Nun bewies er auch bei Beethoven ein tiefes Verständnis des Werks, legte dessen Seelenlandschaft bloß: Zurückhaltung übte er in den ersten beiden Sätzen, die schon fast romantisch anmuteten und trotz langsamer Tempi keine Spannung missen ließen. Aber auch in den virtuosen Passagen sind Tetzlaff effekthascherische Phrasierungen fremd: Brillanz und Einfachheit sind bei ihm kein Widerspruch, souverän umschiffte er alle Virtuosenklippen. In den Kadenzen bewies er Originalität und dramaturgisches Gespür. […]

Zwei Arten der Musikargumentation

Heidemarie Klabacher, Der Standard, 15.8.2008

[…] Er musiziert technisch brillant und souverän, gleichzeitig scheint er mit größter Natürlichkeit und Schlichtheit vom Frühling, vom Glück, von Jubel zu erzählen. Und immer wieder erinnert er, in oft nur kleinsten Wendungen daran, dass alle Schöpfung endlich ist. Atemberaubend leise das Larghetto, stellenweise durchaus bocksbeinig kam dagegen das Rondo daher, übermütig, musikantisch. Also keine Sentimentalität. […]

Das pure Glück mit Bach

Karl Harb, Salzburger Nachrichten, 11.08.2008

[…]Die uneitle, sachorientierte und doch mitteilsam bewegte Darstellung machte den inneren Reichtum dieser “einsamen” Musik, aber auch ihre spielerisch-geistvolle, anmutige Größe zum Erlebnis. Die berühmte Chaconne spielt Christian Tetzlaff derzeit wohl kein Geiger so nach – als eine glitzernde und doch in großem Bogen durchgestaltete Variationenkette in von Moment zu Moment neuer Beleuchtung, als Folge kleinteiliger, aber stringenter Klangereignisse von immer reicherer Struktur und Figur, von überwältigendem Reichtum des Ausdrucks. […]